hi

Sonic Arsenal – mujeres visibles

El hacktivismo tiene sus críticos, siempre que se involucra una silla o un sillón en la labor de levantar el puño virtualmente o involucrarse en un movimiento algunos consideran que pierde toda validez, no creo necesario hablar de como los bots han tratado de contrarrestar ideas precisamente por su fuerza o la manera en que muchos hashtags han logrado modificar la manera en que nos organizamos como ciudadanos, por lo que me voy a saltar hasta la manera en que en los últimos años se han logrado mujeres visibles.

También podría interesarte: Lecciones de silencio para redes

Las redes sociales han moldeado conversaciones, desde el 2013 notamos que han puesto la lupa en ideas y han logrado que diversos movimientos encuentren una voz, tal vez se les trata de silenciar con cruce de etiquetas o campañas de odio, pero afortunadamente el mensaje siempre se amplifica y así se ha empezado a crear conciencia de que existe una cultura de la violencia contra las mujeres, que los techos de cristal a veces se cruzan para convertirse en cajas transparentes de desigualdad, con campañas que también buscan mostrar que no existe un solo formato de belleza y que los hombres no son enemigos, son aliados.

Lo que no se habla, no significa que no exista, podría crear una larga lista de hashtags que me han movido y conmovido, cada uno de ellos responde a una problemática que va más allá de las palabras, la violencia existe tanto como las frases condescendientes, así como los cambios de actitudes cuando se insinúa que las mujeres llegaron al poder, de la misma manera se otorgan los “calladita te ves más bonita” y el no haces nada hasta recibir una indicación.

Cuando los silencios que se le otorgan a muchas mujeres tienen como objetivo provocar sumisión pero sin dejar de realizar actos de brain-picking, es cuando debemos tomar inspiración en los múltiples hashtags que buscan crear visibilidad. Hay muchos, pero los que sigo con gran constancia son #FemaleFilmmakerFriday, #VisibleWoman y #WomensArt, que se suman a muchas pequeñas acciones como las de “Corro como Niña” y la inclusión de figuras de mujeres en las artes y las ciencias en Lego, un pequeño cambio en juguetes que podría encaminarnos a darle mayor importancia a los editatones que realiza el WikiProject Women Scientists.

La necesidad de hacer visibles a las mujeres en muchas áreas nos ha otorgado colecciones como ‘Girls in the Garage’, los libros de Alice Bag, Carrie Brownstein, Kim Gordon, Tere Estrada y Viv Albertine; ha permitido que se analice a detalle la importancia del movimiento Riot Grrrl en la década de los 90 y su impacto en la actualidad a través de Women’s March, nos brinda más documentales y películas protagonizadas por mujeres que no sigan la línea de la comedia romántica; nos lleva a buscar ‘Las chicas rudas del pasado’, un libro que recientemente editó Planeta con 52 relatos sobre destacadas mujeres que la historia hizo invisibles y a seguir con mucha atención #MujeresEnElRock, el festival que se llevará a cabo el próximo 7 de octubre en el Centro Cultural de España.

Lo más importante es el cambio de roles, la eliminación de las capas de invisibilidad para llevar a las mujeres al frente y por supuesto a un lado de sus aliados.

También podría interesarte: El feminismo se puso de moda a la mala

Festival Aural para todos

 

Busca festivales de sonidos arriesgados y experimentales en la Ciudad de México, encontrarás pocos que incluso apuesten por los conciertos gratuitos para exponer a oídos virgenes al ruido contemporáneo, así se ha mantenido el Festival Aural a lo largo de los años, presentando más de 170 artistas de todo el mundo en unos pocos días.

En el 2017 se repite la propuesta en una sexta edición que se llevará a cabo del 20 al 24 de septiembre, abarcando la vanguardia del jazz, rock y la música acádemica contemporánea con ocho conciertos, la mayoría de ellos gratuitos. Sabemos que muchos tienen en la mira a Body/Head y Godspeed You! Black Emperor, sin embargo no se pueden perder los eventos realizados en coordinación con elnicho y Harmonipan.

Presentando una curaduría especial, elnicho regresa al Festival Aural con tres eventos que hablan sobre diversidad experimental, que abarcarán improvisación, electrónica, performance, documentales y cine en vivo, tomando como espacios de exposición el Faro de Aragón, La Plaza de Los Ángeles en la colonia Guerrero y la Casa del Lago.

Recomendamos ir a todos los conciertos, pero si su agenda no lo permite, lo imperdible de elnicho es The Speaker, un proyecto que ha realizado pocas presentaciones, la colaboración entre Pan Daijing, Valerio Tricoli y Werner Dafeldecker no es para un registro en disco, es vivencial. No se lo pierdan el sábado 23 de septiembre a las 15:00 horas en el Faro de Aragón, el concierto no tendrá ningún costo.

Por su parte Harmonipan agregará la parte educativa y visual a estos sonidos con la presentación del libro ‘Marfa Loops Shouts and Hollers’, basado en la exhibición de Rob Mazurek, músico que basado en la improvisación ha creado trabajos interdisciplinarios, en este caso se trata de la recopilación de ideas mostradas en una residencia que realizó para una galería en Texas, incluyó 39 pinturas y 70 minutos de música que llevan el post noise a un nuevo nivel.

No te pierdas la presentación del libro en el Museo Tamayo (Paseo de la Reforma 51) a las 12:30, la entrada es libre, pero el cupo es limitado, llega temprano y aprovecha para quedarte al evento organizado por Harmonipan y el nicho en Aural, PaperWorks a las 13:40 horas.

Para más información, visita el sitio oficial de #FestivalAural2017.

 

Festival Aural, 6ta edición

 

La música a las que nos enfrentamos constantemente a lo largo de nuestras vidas y particularmente la que enmarcamos en los últimos 20 años, habitualmente nos llevan a obsesiones minuciosas de sesiones de escucha, donde nos complace sorprendernos de la constante contaminación y retroalimentación entre ellas, llámense como se llamen.

Lo que en realidad nos interesa del ejercicio es la experiencia sónica, dejarnos llevar por aquellos sonidos, disonancias, atonalidades, ruidos y melodías que en conjunto nos mantienen atentos y dispuestos a continuar escuchando y disfrutando; posiblemente estos motivos son lo que han llevado al

Festival Aural a su sexta emisión, la cual nuevamente se esparcirá en la ciudad de México del 20 al 24 de septiembre.

Durante los seis carteles que conforman la historia de este festival comprometido con la música experimental en su más amplio concepto, éste nos ha obligado en cada ocasión a decidir a qué acudir por la riqueza de su menú sumamente cuidado y minucioso.

La carta musical que preparó dicho evento para este 2017, realmente esta abarcando un amplio abanico de posibilidades sonoras de la música actual y de culto, que esta diseñada para un público cautivo y también para un público curioso ávido de aventuras extremas para los oídos.

Sin duda los imperdibles de este Festival Aural 6ta Edición esta liderado por el dueto estadounidense derock noise Lighting Bolt, que con solo seis entregas ha generado gran expectativa internacional por sus provocadoras y poderosas actuaciones en vivo, a ellos se une Body/Head conformado por Kim Gordon y Bill Nace, que con trinomio de álbumes publicados en Matador Records y en las más pura investigación del las guitarras eléctricas en experimentación, han logrado cautivar con sus atmósferas frías y espesas.

De igual manera resulta ineludible acudir al acto de Roscoe Mitchell & Chicago Underground Duo quienes desde el sello Thrill Jockey han ampliado constantemente los destinos del jazz y el avantgarde en constante reformulación y por su parte, la artista Pan Daijing nacida en china, logra cautivar al público con actos que transitan entre un ruido obscuro muy estilizado y su figura cargada de referencias metódicas asiáticas en trance con su acto vocal y no esta de más mencionar que el pasado junio se presentó en el Festival Sonar de España,

En lo que se refiere a los músicos locales; Juan José Rivas, Rogelio Sosa (SIC) y Nimma Ikki (Paulina Lasa), son algunos de los actos a los que debemos estar muy alertas, música procesadas digital y análogamente, los cuales están sujetos a la presentación en directo, donde el accidente y la improvisación suelen enriquecer dichos actos como piezas irrepetibles o actos sonoros performativos, elementos que serán el plus de dichas presentaciones.

Al igual que las emisiones pasadas, Aural viene dispuesto a estallar algunas cabezas, también a reventar algunos oídos y a permitir que a lo largo de las diversas propuestas que preparó para su público, la experimentación y la improvisación sean los vértices donde convergerán músicos y público en una comunión por la abstracción y la anarquía sonora.

Si les gusta la voluptuosidad musical y buscan placeres heterodoxos para sus oídos, el Festival Aural es una cita obligada.

Sedes: Foro Indie Rocks, Plaza de los Ángeles, Centro Cultural de España, Faro de Aragón, SALA.

-->