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Tres décadas pesan, excepto cuando se trata de Rock 101

Por: Alex Avilés

Si fuiste de los que como yo, dejaste pasar al menos unos doce años para volver a pisar el Bulldog Café, y al reconocerlo lo viste más pequeño pero en seguida comenzaron a llegar a ti pequeños flashbacks de fiestas interminables, risas seductoras, sueños flotando en forma de papelitos en el aire; felicidades, quiero decirte que has rejuvenecido con dignidad.

Y sí, leíste bien, re ju ve ne ci do, porque ya entrado en tus treintas o cuarentas, dejaste el pudor atrás y encaraste como un héroe a la hegemonía millennial. Has evolucionado, has mutado en un animal que aprendió a flotar entre la era análoga y la digital y aún traes puestas todas tus plumas. Aprendiste a bajar música a través de torrents cuando no tuviste dinero para comprar un CD importado, luego te las arreglaste para hacer playlists en cualquier servicio streaming que se te ocurra para finalmente regresar a tu añorado vinil.

Pero aguarda un poco, el mérito no es todo tuyo. ¿Cómo? ¿Acaso debemos agradecer a ese chiquillo engreído que cree saber mucho de tecnología? Vamos, acéptalo, algún sobrino tuyo tuvo que enseñarte como se usa tu smartphone.

Influyente 101, la fiesta de aniversario número 32 de aquella estación que para unos enmarcó con la mejor música el soundtrack de sus vidas, mientras que para otros, los más jóvenes, permanece como un sueño de niño que de alguna forma mística, le da forma a su actual estilo de vida.

Avanzar o morir, esa es la cuestión. Sabemos que alimentarnos de glorias pasadas nos mantendrá siempre frustrados ante la imposibilidad de revivir aquellas memorables aventuras. Pero si no echamos de vez en cuando una mirada al pasado entonces ¿cómo diablos sabremos que todo marcha bien? Al fin y al cabo, el pasado es influencia.

Así convergió el pasado jueves 30 de junio un público sui géneris conformado por jóvenes y no tan jóvenes que por un momento, lograron olvidar su exponencial lucha para dar paso a lo verdaderamente importante: la música. Esa fuente inagotable de energía capaz de agotar hasta una de las guerras más antiguas. La de jóvenes contra adultos.

Cuatro propuestas: Yokozuna y sus ruidosas reminiscencias sesenteras, Communión, y su inigualable propuesta que nos pone con un pie en los noventa y otro en un futuro promisorio, LNG/SHT que nos hace sentir chavorrucos de onda cada vez que pisa el escenario en una fiesta de Rock 101, el Triste turno con ese discurso salvaje que pone en claro que no podemos tomar a la ligera y el DJ set de Disco Ruido, con la diplomacia hecha baile. Para cerrar, Toño Lot, para fumar la pipa de la paz entre pasado y presente, porque para Rock 101 no hay más supremacía que la de la música.

#Influyente101 – 32 años haciendo historia en vanguardia

Hace un año nos encontramos, apretaditos, llenos de sudor y húmedad producto de la lluvia en el Caradura, punk y hip-hop en un solo instante para celebrar que reiniciábamos un proyecto que había dormido un poco. El 2016 es completamente diferente, celebramos a un Rock 101 completamente vivo y con grandes expectativas, por eso insistíamos en la promesa de baile, así nos sentíamos al interior de la estación, ansiosos, orgullosos de los logros y por lo tanto gustosos de compartirlos aquel jueves en el que Tláloc nuevamente nos brindó el baño de renovación, caos previo y la tarde lluviosa que hemos tenido desde hace 32 años.

 

Cuatro actos, la evolución de diversos géneros en una sola noche, la reunión rockcientoúnica que esperábamos desde el año pasado, ésta ocasión en el Bulldog Café. Guiados entre grupos por la colaboración del Triste Turno, Portamento, Hugo Tenorio y Toño Lot, ahora nos dejamos llevar por la intensidad escénica, experimental y sin duda ruidosa de Yokozuna, la dupla conformada por los hermanos Tranquiilino arrancó la noche dañando tímpanos, justo lo que necesitábamos para comprender que el día que tanto habíamos preparado finalmente estaba ocurriendo.

 

Communión sin duda fue la sorpresa, el público los conocía poco, pero quedaron encantados con el proyecto, fascinados sobre todo con la presencia de Alexa Hakim. Lo que no fue inesperado fue el encuentro de LNG/SHT con el público rockcientoúnico, la relación de amor/odio que surgió el año pasado se convirtió en un reto que cada vez divierte más a Gastón Peligro y parece que provoca sentimientos cada vez más viscerales del otro lado del escenario. 2017 ¿round 3?

 

Esa promesa de baile que liberamos en nuestras redes se concretó perfectamente en el instante en que apareció Disco Ruido, con una mezcla de sonidos, luces estroboscópicas e instantes lúdicos cargados de papeles, sentimos que los anteriores 29 días habían valido la pena, esa #HistoriaEnVanguardia de la que tanto hablamos al aire prácticamente logramos resumirla en esas cinco horas. Puro, total y absoluto rock and rollo que abarca garage, electrónica y el flow de giro provocativo.

 

#Residente101 – cuando el público toma la cabina

 

En la semana de cierre de aniversario decidimos abrir nuestros micrófonos a quienes hacen posible nuestra existencia, nos hubiera gustado invitar a todos los que atendieron a la convocatoria, pero solo 8 personas lograron presentar su soundtrack y contarnos su historia a través de canciones, que en muchas ocasiones estuvieron relacionadas con nuestra historia, agradecemos que hayan pedido un día y que entregaran dos horas a nuestra programación, un gusto encontranos con ustedes.

 

¿No participaron? trataremos de mantener el espacio abierto, muy atentos en el futuro.

 

 

1- Un aventura – Grupo niche

2- La chica yeye – La polla Records

3- Jump around – House of pain

4- Suelo Soñar – Zenit

5- Cowboys From Hell – Pantera

6- Should i stay or should i go – The clash

7- Ça Plane Pour Moi – Plastic Bertrand

8- Attitude – Misfits

9- Bombtrack – Rage Againts the Machine

10- Start Wearing Purple –  Gogol Bordello

11- Apartment Story –  The national

12- Don’t cry (original) – Guns and Roses

13-  Baba O’ Riley – The Who

14- Imagine – John Lennon

 

 

1.- Modern English / I melt whith you

2.- The Cure / Fire in Cairo

3.- REM / Orange Crush

4.- Public Image LTD / Disappointed

5.- Sponge / Plowed

6.- B 52’s / Planet Claire

7.- The Doors / Love Her Madly

8.- Miss Kitting /. Frank Sinatra

9.- Rank 1 / Airwave

10.- Leftfield / Open Up

11.- The Ocean Blue / Ballerina out of Control

12.- U2 / Numb

13.- Led Zepellin / Immigrant Song

14.- Ramones / I wanna be sedated

15.- Morrissey / Everyday is like sunday

 

 

Los tres – traje de sastre

Gustavo Cerati – Bocanada

Interpol – Not even jail

Joy Division – No love lost

The adicts- 7:27

Misfits- Dr. Phibes Rises Again

Pink Floyd- Brain damage

Q lazarruz – goodbye horses

Nirvana- you know you’re right

Banda bostik- viajero

Soda stereo- Danza rota

Molotov- gimme The poder

Radiohead- 2+2=5

Los latigos- Tan tan tan

The libertines- cant stand me now

 

 

Deep Purple – Hush

Led Zeppelin – Immigrant Song

Pink Floyd – Run Like Hell

Kiss – I Love It Loud

Judas Priest – Freewheel Burning

Iron Maiden – Two Minutes To Midnight

Motley Crue – Kickstart My Heart

Def Leppard – Rocket

Ministry – Jesus Built My Hot Rod

The Breeders – Cannonball

Ladytron – Destroy Everything You Touch

New Order – Crystal

Faith No More – Ashes To Ashes

Fear Factory – Cars (Gary Numan cover)

Rammstein – Ich Tu Dir Weh

 

 

1- Boys of Summer – Don Henley

2- You Belong to the City – Glenn Frey

3- Sax and Violins – Talking Heads

4- Wellcome to the Boomtown – David + David

5- Great Southernland – Ice House

6- Twist in my Sobriety – Tanita Tikaram

7- Broken – UNKLE

8- Portero de Noche – Círculo Vicioso

9- Sinchronicity II – The Police

10- The Bitch is Back – Elton John

11- Every you, Every – Placebo

12- Wisky sin soda -Joaquín Sabina

13- Jean Genie – David Bowie

14- La Ciudad de la Furia – Soda Stereo

15- Smooth Operator – Sade

 

 

1.- Walk on the wild side – Lou Reed.

2.- Bicycle race – Queen.

3.- Vestir de rojo – Chaac mol.

4.- When doves cry – Prince.

5.- Shout – Tears for fears.

6.- Viento – Caifanes.

7.- Hot legs – Rod Stweart.

8.- When the night comes – Joe Cocker.

9.- Noches de tu piel – La Castañeda.

10.- Pulling touch – Poi Dog Pondering.

11.- Iceblink luck – The Cocteau twins.

12.- Jesus came driving alone – The leather nun.

13.- Desire – U2

14.- Eyes with out a face – Billy Idol.

15.- The call –The woods.

Bonus track: Doot doot – Freur

 

 

Friday in love, The Cure

Danza Rota, Soda Stereo

Rebelion (Lies), Arcade Fire

Morning Pure, Placebo

Psycho Killer, Talking Heads

Holiday In Cambodia, Dead Kennedys

Paranoid, Black Sabbath

Even Flow, Pearl Jam

My God Is the Sun, Queens Of The Stone Age

Bullet With Butterfly Wings, Smashing Pumkings

Zooma, John Paul Jones

Mystical Machine Gun, Kula Shaker

No I In Threesome, Interpol

This Is Love, PJ Harvey

La Venganza de los Pelados, Los Lobos Feat. Café Tacvba

 

 

1.- moomin – woman to woman

2.- Liaisons dangereuses – Los niños del parque

3.-Fobia: Sembrando Estrellas

4.- Kid Cudi, Rostam Batmanglij and Best Coast – All Summer

5.- Gorillaz : On Melacholy Hill

6.- the smiths : some girls are bigger than others

7.-“Hero” by Frank Ocean + Mick Jones + Paul Simonon + Diplo

8.- Fleetwood Mac: Dreams

9.-Tones on Tail : Rain

10 U.S. Girls – Damn That Valley

11.-Iggy Pop : Gimme Danger

12.-‪Westbam feat. Richard Butler – You Need The Drugs

13.- Roxy Music : Take a Chance With Me

14.- ‪Ariel Pink – Lipstick

15.- David Bowie: Soul Love Extras

16.-The Fall: Hit the North

17.-Nirvana: Come as you Are

18.- Lea Porcelain: Out Is In

19.-Bruce Springteen: I’m On Fire

20.-Talking Heads: This must be the place

21.-Sonic Yoth: Mote

22.- NIN: dead souls

#32Rock101 – Los 10

Entre el mp3, Internet y el streaming, de pronto con el simple click del mouse cualquier persona pudo buscar, escuchar y cambiar cualquier tipo de música imaginable sin necesidad de un guía. Desde hace unos 10 años los receptores de radio ya no son únicamente los sintonizadores de alta fidelidad o radios portátiles con antenas de látigo, ahora están asumiendo la forma de multimedio habilitado por otros dispositivos, que han cambiado dramáticamente su impacto desde la forma en que se produce, transmite, consume y se paga por su contenido. La radio ya no es un flujo lineal emanado desde una antena.

La radio en Internet es un fenómeno reciente, pero ya es uno de los más importantes mecanismos de distribución de audio y video, los archivos están disponibles sólo ante la necesidad o almacenados localmente por el tiempo-emisión, por eso las frecuencias de FM o AM ya son irrelevantes y en algunos casos sus siglas se remiten únicamente al momento en que vamos en el transporte público o el automóvil.

Si, los servicios de streaming nos ayudan a crear nuestras propias estaciones, pero aún así se siente que estamos dentro de una cajita moviéndonos en círculos, rastreando canciones, armando listas y saltándonos tracks que sólo por ese salto recibirán un mal rating y nunca volverán a aparecer cerca de nuestros oídos. El siguiente paso certero lo dará el que logre conjugar nuestro gusto por las listas y las preferencias de género, pero también lo aleatorio, el descubrimiento y los blogs de música.

2010 – 2016: Convergencia de eras

Nueve meses antes de la introducción del iPod el 23 de octubre de 2001, Apple presentó iTunes, la aplicación que ganó más enemigos y fanáticos en sólo una década de larga evolución. Fue el inicio de la reproducción en modo aleatorio, con la posibilidad de tener días de música sonando sin interrupciones, pero al mismo tiempo se fue gestando una nueva perspectiva para la siguiente década, el regreso del formato que dominaba el mercado antes de la era digital, la continuidad inalterable del LP volvió a posicionarse como la mejor expresión de un estado de ánimo o un sentimiento consistente, una continuidad temática, el concepto.

Con la larga (gloriosa, creativa y venerable) historia del acetato, todo apuntó al inicio de la segunda década del siglo XXI que el vinilo resurgirá, primero como una tendencia de culto de coleccionistas y audiofilos, posteriormente como una genuina demanda de un producto que parecía conectar mejor al fan con el artista. Lo que se anunciaba en el 2001 como la muerte de la industria se transformó en la evolución y convergencia de lo viejo y lo nuevo, pero sorprendentemente eso nos llevó a un punto específico: la muerte del CD y la unión de LP+MP3 como último formato.

Con la convergencia fuimos espectadores de nuevas estrategias para lograr que la música se liberara de intermediarios, vimos la unión de grupos con fanáticos fortalecièndose a través de interactivos, los sencillos, los materiales en vivo y los samplers se volvieron caramelos gratuitos para endulzarnos el oído antes de comprar un álbum completo.

Lo que antes era parte del ciclo de 24 horas de descubrimiento de una canción, empezó a obedecer reglas de redes sociales, campañas virales o la opción de paga lo que creas justo. El track gratuito empezó a acaparar lanzamientos, convirtiéndose en una práctica común, con recopilación de datos y la ardua campaña de atraernos con canciones acompañadas por esa palabra: GRATIS.

En un inició bastaba con los widgets para compartir a cambio de un correo electrónico, que se traducía inmediatamente en noticias, avisos y música que ya no se perdía en la distribución, encontrándote con más inteligencia que otras épocas, nada queda al azar del impacto radial y el gusto parcial de un programador, creando una dinámica única entre músicos y fanáticos que los medios tradicionales difícilmente entienden, porque no es lo mismo que leas algo en un sitio a que el grupo te mande un correo electrónico y te informe sobre un nuevo download, te pregunte que canciones quieres escuchar en el siguiente concierto y hasta te de las gracias por haber asistido con un nuevo regalo.

Muchas bandas han tardado en entender como hacerlo, incluso ya hay manuales para crear ese gancho entre lo personal y lo comercial necesarios para atraer al público o han dejado ese trabajo a Bandcamp, Songkick, Topspin y compañías similares, que claramente comprenden conceptos muy simples para atraer a los fanáticos a la música y a los conciertos, pero también saben que no se trata nada más de darle a los fans algunos sencillos; muchos han comprendido que es necesaria la colaboración, de ahí el éxito de las campañas para recaudar fondos en Kickstarter, Fondeadora y Bandtastic para realizar giras, grabar vídeos o pagar estudios de grabación.

Pero la recopilación de datos y dinero tampoco son suficientes, por eso el intercambio de correos electrónicos empieza a desaparecer y se convierte en canciones, vídeos u otro material a cambio de un inofensivo tweet, follow o like, que a final de cuentas se traduce en eso que hacíamos antes: promoción, difusión y recomendación de boca en boca, que sigue funcionando mucho mejor que cualquier playlist realizado en el fondo del algoritmo.

#Influyente101 – Communión

Dream pop, psicodélia y beats electrónicos, la fiesta pero en un contexto sumamente cálido con Communion, un grupo que apenas surgió este 2016, pero que en realidad es un proyecto que ha madurado desde varios años antes, con una mezcla de experiencia de Diego Suárez (Furland) y la frescura de Alexa Hakim.

El encuentro que tuvo lugar hace 10 años de forma fortuita, ahora se concreta en un proyecto donde se reúnen diversas expresiones artísticas como el video, la fotografía y la pintura, desembocan en un disco que se construyó a lo largo de los meses, primero con ‘Soltando Fantasmas’ y posteriormente con la suma de otros sencillos que dieron forma a un álbum que fue presentado completo por primera vez en el Festival Marvin.

Communión es un híbrido de dos décadas, los 80 y los 00 a través del dream pop y la independencia de sonidos que cobraron forma en los estudios Topetitud. Durante ocho meses han trabajado en su debut, producido por Milo Froideval (Molotov, Jumbo, Hello Seahorse!, Technicolor Fabrics).

No te pierdas la actuación de Communión en la fiesta del 32 aniversario de Rock 101, #Influyente101 se llevará a cabo el 30 de junio en el Bulldog Café de 22:00 a 5:00 horas, adquiere tus boletos a través de Súper Boletos, Farmacias del Ahorro, Innova Sports y Palacio de Hierro, aprovecha la etapa early bird de $150 pesos, el día del evento tendrán un costo de $200 pesos.

#32Rock101 – Los 00

 

Se acaban las tribus, empieza la mezcla de géneros gracias a nuestra capacidad de acaparar mp3, las canciones en función aleatoria logran que nuestros oídos no sean la reproducción homogénea de las anteriores décadas, lo que parece una confusión para baby boomers y algunos de la generacción X, es una nueva forma de consumo basada en la disponibilidad, más información, más música, nuevas formas de comunicación que ocurren en forma horizontal y vertical, con diversos creadores y curadores dspuestos a hablar de forma apasionada sobre cualquier tema.

 

Las tendencias no ocurren en las revistas impresas, la crítica se encuentra en Internet, los verdaderos creadores de movimientos utilizan MySpace, realizan conciertos en modalidad flash mob, distribuyen discos en guerrilla, trabajan desde su habitación y son observados con atención en blogs a nivel global.

 

 

 

2001 – 2009: En el territorio del disco virgen

“Probablemente la más grande catástrofe que ha sucedido en la grabación de la música en los últimos diez años” eso fue lo que dijo Neil Young cuando los vinilos fueron superados en ventas por los discos compactos en 1988. Era el momento del cambio del sonido análogo al digital, extrañábamos la textura del surco pero nos hicimos a la idea de que nuestra colección sería más compacta. Sin embargo ninguno esperábamos, menos Neil Young, que nuestra forma de escuchar música cambiaría radicalmente en menos de una década.

Mientras nos alejábamos de la tornamesa, nos dejábamos llevar por el reflejo plateado de los CDs y hacíamos bizcos para apreciar el arte del tamaño de una servilleta, en Alemania el Instituto Fraunhofer IIS ya experimentaba con un algoritmo auditivo que desde 1894 (si, desde un siglo antes) ya se presentaba como un nuevo formato que no había logrado concretarse y, dentro de sus desarrollos en ciencias aplicadas, se toparon con las posibilidades de compresión digital que posteriormente se convirtieron en el MP3.

Con ese archivito la piratería industrializada creció en un 200 por ciento y surgió el pirateo hormiga en manos de aquellos que lograron reunir los discos de todos sus familiares y amigos para crear su fonoteca. Muchos también aprendimos a apreciar el peer to peer y nos iniciamos en la cultura del compartir con servicios en línea como Napster, Morpheus, Winmx, Imesh, Gnutella, Audiogalaxy y Oink! (súmale todos los que le siguieron).

 

Sólo recuerden la emoción que sentían cuando después de horas rastreando en Napster finalmente encontraban el disco o la rareza que siempre habían querido. Sabemos que por ese instante de alegría éramos capaces de esperar horas vigilando un download y como se volvió objeto del deseo un reproductor de MP3.

Ese hecho, el de no cargar con cientos de CDs cuando quieres escuchar música y mucho menos andar con un reproductor de discos mientras corres, lograron que el formato tuviera enorme aceptación y revolucionara al mundo, siendo además el más extendido y el que introdujo cambios profundos en la manera de comprar y escuchar música. Tal vez no lo recuerdas porque fue muy rápido el cambio, pero pasamos del antiguo rolar de discos de mano en mano a reunirnos alrededor de quemadores, hablar de velocidades de grabación en equis, realizar pacientes descargas en Napster e incluso a principios de la década pasada convertimos al disco virgen en el disco más vendido de toda la historia.

Hace algunos años ?uestlove de The Roots describió en alguna entrevista cómo los grandes actos de la música popular siempre han sido parte de movimientos musicales más grandes, haciendo eco en sus escenas locales, creando colectivos de músicos e incluso impulsando festivales, pero también señaló que rara vez en la actualidad se escucha sobre eso, mucho menos vemos que la gente de marketing fomente la construcción de comunidades más allá del centro de sus músicos.

Tal vez ya no hay tantos movimientos en construcción continua entre artistas y actualmente el foco es sobre levantar una comunidad alrededor de un acto individual, pero algunas veces esa centralización provoca verdaderos movimientos que muestran algo más que la historia o la estética de un grupo, hacen esfuerzo para crear una reputación para espíritus afines y en última instancia se traduce en una marca propia que se va fortaleciendo al volverse un modelo sumamente contagioso.

#Influyente101 – LNG/SHT

Justo hace un año nos encontramos con LNG/SHT, en la fiesta de aniversario 31 de Rock 101 pudimos constatar que es un verdadero crack del hip-hop embarrado de punk. La rima es lo suyo, pero sobre todo la improvisación tomando como base lo que sucede en el instante que sube al escenario.

El rapero originario de Cancún en un año ha hecho crecer su base de seguidores con esa mezcla aguerrida, sin códigos combina lo cotidiano con la denuncia que solo un buen MC puede detectar y convertir en un delicioso flow que yuxtapone ideas e imagenes con un gran sentido del humor, solo él podría detectar tan fácilmente a los “mala copa con complejo de Batman”, por esos detalles obtuvo la pluma de los IMAS a Mejor Disco de Hip-Hop mexicano del 2015.

Partiendo de sampleos de Joaquín Sabina, LNG/SHT lanza ‘Les Juro Que Sí Llego’, un EP que tiene un 95 % de historias mundanas, el día a día que crea un perfecto retrato de quien es él, incluyendo temas de inconformidad, pero más cotidianos. Su éxito se basa en dejar las ideas generales y basarse en las experiencias particulares, que logran canciones personales con las que es fácil identificarse. Las rutinas son su base para mostrarnos que no somos tan interesantes, pero al menos somos graciosos.

LNG/SHT no ha lanzado ningún material de larga duración, solo algunas recopilaciones de su trabajo. Antes del EP, nos encontramos con ‘Youth’, una compilación de canciones sueltas con varios artistas del 2008 al 2013, por lo que ‘Les Juro Que Sí Llego’ es un anticipo de lo que viene en camino, esperamos más agudas visiones de la vida laboral, la cultura pop y los fines de semana de cerveza y paradas en el Burro Grill en la colonia Condesa.

LNG/SHT se presentará el próximo 30 de junio en la fiesta #Influeyente101, celebrando el 32 aniversario de Rock 101, boletos a la venta a través de Super Boletos, Farmacias del Ahorro, Palacio de Hierro e Innova Sports, precio early bird $150 pesos por tiempo limitado.

1995 – 2000, la industria discográfica entra en crisis

A finales del siglo XIX la música era una industria basada principalmente en partituras impresas, un siglo después se trataba de una forma viva de entretenimiento que abarcaba conciertos, discos, revistas e intensas campañas a través de vídeos promocionales, sin embargo la mina de oro sonoro estaba a punto de entrar en una de sus más grandes crisis con la llegada del MP3, un formato que se extendería rápidamente entre los usuarios de Internet.

A principios de los 90 parecía que el formato dominante era el disco compacto, pero se vieron signos de duda con la introducción de los discos vírgenes y los quemadores caseros, que promovieron aquel intercambio de música que ya habíamos experimentado con la cultura del cassette durante las dácadas de los 70 y 80, sin embargo la idea de tener álbumes de forma física estaba a punto de terminar. La primera muestra aparecería en una universidad en Alemania, donde “Tom’s Diner” de Suzanne Vega por primera vez sería comprimida y reproducida en una computadora.

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Antes de que el MP3 se convirtiera en el formato dominante y que el intercambio de canciones en Napster fuera la principal pesadilla de la industria, aparecieron los primeros servicios de streaming de audio y de venta de música a través de Internet. En 1997, Capitol Records anunciaba el lanzamiento del primer disco en formato digital, Duran Duran fue el primer grupo que intentó adelantarse a un lanzamiento físico, sin embargo faltaban todavía muchos años para que nos acostumbráramos a que las primicias ya no fueran en la radio, sino en nuestras computadoras.

En los años en que lo alternativo todavía era el género dominante, la música era el soundtrack de las masas. Metallica, Pearl Jam, R.E.M y U2 vendían todavía millones de discos, pero estábamos a punto de entrar en el terreno de los sonidos intangibles. A finales de la década de los 90 la principal preocupación era la piratería, las filtraciones ilegales y las múltiples demandas contra aquellos que habían descargado de forma gratuita canciones a través de Internet, la situación empeoró cuando llegó Napster, el servicio P2P de Shawn Fanning y Sean Parker que en mayo de 1999 logró que miles de personas dieran acceso a sus computadoras a múltiples extraños tan solo para compartir música. La era del libre intercambio había llegado y ya nadie podría detenerla.

#32Rock101 – Los 90

 

Veintiseis años después de que la palabra “alternativo” diversificara y se transformara en diversas formas de expresión a través de un grupo o una cciudad nueva cada día, haciendo que los historiadores de la música no lograran definir lo que sucedido en dos lustros (más las consecuencias de ellos en los 2000), incursionamos en los múltiples géneros que crearon la década de los 90, ya no importa la etiqueta, sino lo que hicimos con ella.

 

Busquen sus Dr. Martens y su franelita, adopten posición crabcore, el viaje por la llegada de la generación X promete ser un poco revoltoso para su oído.

 

 

#32Rock101 – calendario #Residente101

En agosto del 2015 iniciamos un programa que buscaba sacar nuestros oídos de la zona de confort a través de diversos invitados, después de un mes de diversas bandas sonoras decidimos adoptar la idea de forma permanente para seguir econtrándonos con tantas ideas musicales. Después de 66 invitados, #Residente101 regresa (con todo e imitaciones en la FM) para el aniversario. Checa el calendario, pronto te daremos a conocer las bases para que tú también te sumes a la celebración de esta #HistoriaEnVanguardia.

#32Rock101 Parte2

El proyecto Rock101online.mx fue igual. En 2008 recibi de regalo un ipod touch que ya venia con la posibilidad de wifi. Pense que era la oportunidad y momento tecnologico para lanzar una emisora por Internet. En 1998, posterior a la salida del NRM y del proyecto fallido 100.Nueva Era, me reuni con la directiva de Telmex para proponerles la idea de una estacion de radio por Internet. En ese entonces platicamos y el proyecto sonaba como algo descabellado porque no existia la infraestructura necesaria –ni los avances tecnologicos- para abastecer de una señal continua a los 16,000 suscriptores de Prodigy, entonces el mayor proveedor de Internet de Mexico. Pero en ese 2008, con el ipod touch en la mano, y el wifi como una posiblidad de recepcion movil, imagine que tal vez habia llegado el momento. Desde ese 2008 platique con viejos colaboradores de Rock 101 la posiblidad de crear esa estacion, por lo que en 2009, cuando Ibero 90.9 llevo a cabo un homenaje por los 25 años de Rock 101, llevabamos un buen camino andado en el proyecto, que no habiamos anunciado sino hasta tenerlo completito, anuncio que comenzariamos a difundir en noviembre 2009 ya con la integracion de un equipo completo para el lanzamiento de la idea. Vicente Solis, Dominique Peralta, Lynn Fainchtein, Jorge Garcia Negrete y Abel Membrillo.

A lo largo de varios meses nos reunimos en casa de Dominique, de Lynn, en mi casa, no solo hablando de la nueva idea para Rock 101, sino tambien reencontrandonos, redivirtiendonos con esa continuidad que da el haber atravesado varios campos minados juntos y haber sobrevivido compartiendo ese amor comun por la musica y por el proyecto de radio que en 1994 nos arrebataron a la mala. Diseñamos programacion, horarios de participacion, nos reunimos con mas posibles colaboradores y por fin en enero 2010 estuvimos listos para salir al aire en un mundo nuevo. Con la mente en un principio en la reproduccion fiel de una estacion de radio probamos distintos sistemas de transmision, de reproduccion de alta calidad en audio que garantizara ademas la continuidad de la señal desde su salida de consola hasta la computadora o dispositivo en donde se reproduciria. Fuimos poco a poco entendiendo como transmitir a base de error/prueba con softwares de programacion, de transmsion, de compresion, de produccion de streaming, llegando a una conclusion hibrida utilizando recursos analogicos y digitales. Montamos un estudio tal cual, con su consola analoga, reproductores analogos, microfonos y aislamiento profesional. Todo el sistema de programacion y continuidad fue a traves de un software diseñado para Internet, evolucion de los softwares que ya veniamos usando desde hace casi 20 años en Rock 101 (como nota importante hay que decir que fuimos la primera emisora en Mexico que se programo con computadora), asi como el software de transmision. Modificamos la instalacion con cables de alta resolucion y fibra optica en los tramos posibles, y, como una de las caracteristicas mas sobresalientes del proyecto –y haciendo una referencia personal a ese momento del ipod touch y el wifi, que para 2010 ya habia evolucionado al iphone- diseñamos una app para escuchar la estacion en el ‘celular’ lo que para mi era fundamental en el ejercicio de una creacion radiofonica que se jactara de ser una creacion radiofonica: la movilidad, la portabilidad que daba la posibilidad de apropiacion total del concepto liberandolo de los escritorios de casa y oficina. Fuimos la primera estacion de radio, via internet o convencional, que en Mexico diseño su propia app.

Salimos al aire alrededor de las 2:30 de la tarde del 26 de enero 2010. Se saturo el servidor con un poco mas de 1,000 conexiones simultaneas –hoy en dia manejamos un promedio de 1,800 conexiones simultaneas por hora, con un promedio de permanencia de dos horas y media generando mas de 75,000 horas de audio efectivo al mes- y se cayo.

A partir de ese momento el ya conocido torbellino de neurosis escalonada y sucesiva comenzo nuevamente y continua en este junio 2016…

#32Rock101 Parte I

Asi comienzan los grandes cambios. Como si nada. Por supuesto hay una lucha permanente interna cuando se busca el cambio de modelos en cualquier empresa, en cualquier industria. Y esa lucha la libramos, tanto en su momento, 1983-84, como ahora, 2010-2016 en las trincheras subterraneas del negocio. Pero al aire, siempre cuidado, siempre inmaculado, en donde importan las historias, comienzan asi: como si nada.

Concentrados en la construccion de una idea que vive intensamente las 24 horas del dia, 7 dias de la semana, en realidad no hay tiempo para la contemplacion.  Una sucesion de actividades que estan transcurriendo, sumada a una sucesion de actividades que transcurriran en el futuro cercano, en el futuro lejano, en el futuro que nosotros mismos estamos diseñando, impiden detenerse a contemplar el resultado inmediato, repito, concentrados en la creacion del momento, efimera, que exige cuidado, busqueda del perfeccionismo, energia en la actitud y en la construccion y claridad del mensaje.

En 1984 con la bandera verde para salir al aire, el 1 de junio a las 6 de la mañana comenzamos a trabajar en una infraestructura que veniamos desarrollando desde un año atrás y que, a nuestro –realidad que descubrire con el tiempo- muy guerrilla style of work ya habiamos sacado al aire desde enero 1984 en un gran porcentaje: las famosas capsulas en medio del corte comercial, que comenzaron como informacion sobresaliente de la musica que nos interesaba, para derivar en pequeños editoriales o espacios comicos, o cuentos circulares; las viñetas que, evolucion de las grabaciones que se realizaban para anunciar las canciones de la estacion Sonomil 101 en el mismo cartucho en el que se grababan las canciones –toda la musica se transmitia en cartuchos, consecuencia de la tecnologizacion de la FM que entonces era totalmente automatica-, ya habian sido probadas en las primeras ideas musicales –seals & crofts, america, gino vanelli, david bowie, talking heads…-; y la propia idea musical como redefinicion de las canciones de ‘catalogo’ que queriamos incorporar a la programacion como una documentacion historica que avalara y diera el respaldo cultural necesario para la nueva musica que pensabamos transmitir. Pero lo que nos faltaba, lo mas importante, y que fue autorizado para salir al aire el viernes 1 de junio 1984 era dos cosas fundamentales: el nombre y la musica. Todavia amarrados al nombre de Sonomil –que ya habiamos transformado a Proyecto 101 en esa actitud guerrilla style de la que les hablo- no podiamos modificar la programacion total de la estacion pues atrapados en el nombre y su propia definicion, o falta de ella, sentiamos que programarla antes de tiempo y concepto nos iba a contaminar el proyecto musical que traiamos entre manos, y, en un circulo vicioso musica vs nombre, pues no podiamos liberar toda la musica que habiamos estado acumulando por meses y que estaba pensada en implementar esta nueva idea de Rock que traiamos entre manos y que solo podia llamarse asi: Rock 101

Ya con la bandera verde, repito, ondeando, comenzamos el 1 de junio de 1984 con toda la liberacion de la musica coleccionada, promocionales que explicaban nuestro concepto, viñetas en todas las canciones y el primer evento promocional, sello de nuestra idea de hacer radio, siempre en dialogo: una funcion de videos en la planta baja del NRM –conocida como el Agora del NRM- con la musica que comenzamos a transmitir: Duran Duran, U2, Thompson Twins, Peter Gabriel, David Bowie, The Cars, etc, presentados a un grupo del publico que fue convocado al evento incluyendo refrescos y alguna botana. Publico del publico, reducido, semilla de nuestra audiencia. A partir de ese momento el torbellino de una neurosis escalonada y sucesiva que inicio entonces y que culminaria en febrero de 1994. Programacion, promociones, estrenos, importacion de musica, busqueda de musica, grabaciones, produccion. El acercamiento paulatino de publico de publico que, entusiasmado por lo que escuchaba en la estacion, se acercaba con propuestas para enriquecer la estacion. Sergio Chavez, Juan Ibañez, Joaquim Jaubert inicialmente, programas de literatura y rock, programas de reggae, de bandas aun mas alternativas para nuestro repertorio: ultravox, visage… Lynn Fainchtein con una idea para un programa de mujeres en el rock’n roll, Pontones que comenzo escribiendo el Sonorock de Bob Dylan y luego propuso Utopia 101. Espiral, programa de rock progresivo, Raymundo Gabriel, Cecilia Perezgasga. Todos, aficionados a la musica que transmitiamos y que sentian que tenian algo que aportar de parte de sus aficiones musicales y que compartian el punto de vista cultural –no hay que olvidar que en aquel entonces la division entre la radio cultural y la radio comercial era un debate academico importante- que una emisora ‘comercial’ estaba presentando, sobresaliendo en el cuadrante por ser una produccion radiofonica que estaba logrando proyectar la musica de rock’n roll de una manera enriquecida, actual, propositiva y respetuosa al genero como fenomeno sociocultural y trascendental.

En 1986 Dominique Peralta y en un acercamiento a su programa dedicado a la musica New Age, la aparicion de Roberto Escobar que, contagiado por los sonidos que estaba emitiendo una emisora mexicana, el siendo artista conceptual reconocio como un terreno fertil para la creacion auditiva como serian a partir de entonces la mecanica del concepto, extasis 101…

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